Hi-Fi Rush Review – IGN

Meine natürliche Fähigkeit dazu klatsche auf zwei und vier war nicht genug, um die härteren Kämpfe von Hi-Fi Rush zu überstehen. Feinde entwickeln sich allmählich in ihrer Komplexität mit unterschiedlichen Offensivstilen, und die Dinge können in Begegnungen chaotisch werden, in denen Feindtypen gemischt und aufeinander abgestimmt werden. Das Zielsystem ließ mich gelegentlich in prekären Positionen zurück – da es keine manuelle Zielerfassung gibt, hakte ich mich manchmal an Feinden fest oder zog sie an, die ich nicht anvisieren wollte, was mich verwundbar machte oder auf den falschen Gegner einschlug. Das kann zu einem Problem werden, wenn sich Hi-Fi Rush zum Beispiel auf flammenschwingende Roboter und elektrifizierte Böden legt, aber es funktioniert gut genug für die meisten Kämpfe. Zum Glück konnte ich mit all den mir zur Verfügung stehenden Werkzeugen alle Momente der Frustration überwinden, indem ich meine Herangehensweise änderte oder zumindest auf Nummer sicher ging.

Klänge sehen

Da Musik die treibende Kraft hinter dem Design von Hi-Fi Rush ist, wird alles, was durch Audio-Cues mit dem Beat synchronisiert wird, auch mit deutlichen visuellen Hinweisen dargestellt. Beispielsweise verwenden mächtige Combo-Finisher namens Beat Hits farbige Kreise, um ihr richtiges Timing anzuzeigen, während große eingehende Angriffe AoE-Marker auf dem Boden hinterlassen, die ihre Farbe im Takt ändern, um anzuzeigen, wann sie landen werden. Darüber hinaus können Sie jederzeit ein Metronom auf dem Bildschirm aktivieren, um die Zeit deutlicher zu halten. Ich kann nicht beurteilen, ob es aus Sicht der Zugänglichkeit ausreicht oder nicht, aber diejenigen, die mit Rhythmusspielen zu kämpfen haben oder Hilfe beim Audio benötigen, haben hier einige Optionen, und es lohnt sich, die Wichtigkeit ihrer Einbeziehung und den Aufwand anzuerkennen hervorgebracht, um gleiche Wettbewerbsbedingungen zu schaffen.

Je genauer man sich die Welt von Hi-Fi Rush ansieht, desto mehr sieht man, wie tief das rhythmische Ethos geht. Chais Schritte, seine schnappende Leerlaufanimation, die pulsierenden Lichtringe an seinem Roboterkatzenbegleiter 808, die Bäume und Felsen, die in der Umgebung auf und ab hüpfen, und sogar die Gebäudeinfrastruktur bewegen sich alle zum Groove – diese Detailgenauigkeit zeigt, dass die ganze Welt mitmacht die Aktion. Egal, wohin Sie sich wenden, irgendjemand oder etwas jammt zum selben Song wie Sie. Diese Liebe zum Detail ist immer noch einer der beeindruckendsten Teile von Hi-Fi Rush und verleiht einer bereits lebendigen Welt ein Gefühl von Schwung.

Plattform- und Puzzle-Abschnitte zwischen den inszenierten Kampfbegegnungen funktionieren nach denselben Prinzipien, wobei Plattformen und Schlüsselobjekte im gleichen Takt eingefahren und bewegt werden. Beim Timing gibt es keinen Fehler – Hi-Fi Rush kann keine billigen Tricks anstellen oder Sie mit unerklärlichen Schwierigkeitsspitzen treffen, wenn es immer nach denselben Regeln spielt. Der Beat legt einen Regelsatz fest und tanzt, den du verstehst, das richtige Timing zu treffen bedeutet, die Umgebung als Erweiterung der Musik zu sehen. Das heißt, so glatt wie es auf konzeptioneller Ebene ist, ist die Bewegung während des Plattformierens nicht ganz so flüssig wie während des Kampfes. Die Folgen sind nicht schlimm, wenn Sie einen Sprung falsch einschätzen, aber die Tatsache, dass Sie dies ziemlich einfach tun können, ist immer noch eine kleine, aber spürbare Unannehmlichkeit.

Du kennst die Stimmung

Die harmonische Verschmelzung von Rhythmus und Action ist zwar eine herausragende Leistung, aber was Hi-Fi Rush wirklich unvergesslich macht, ist zu sehen, wie seine charismatische Crew und Welt zum Leben erweckt werden. Chai ist großartig als der alberne, respektlose Jedermann, aber es sind die Nebendarsteller, die der Reise das Gefühl geben, vollständig zu sein.

Peppermint ist der aalglatte Badass, der hinter der Operation steckt, um Vandelays Bande von komisch bösen Führungskräften zu Fall zu bringen. Sie stiehlt jede Szene, in der sie mitspielt, und in vielerlei Hinsicht handelt diese Geschichte mehr von ihr. 808 fungiert als Kommunikationsmittel für die Truppe, aber sie ist auch ein entzückendes kleines Tigerbaby, das Ihr Herz stehlen wird, wenn es nur Katzensachen macht. Macaron ist der große Softie, dessen entzückendes Auftreten im Kontrast zu seinen Brute-Force-Fähigkeiten steht. Es ist eine starke Dynamik in einer Crew liebenswerter Persönlichkeiten, die heller strahlen als der Protagonist selbst – sorry Chai, du bist cool, aber ich wünschte, ich könnte auf dieser Reise die Kontrolle über deine cooleren Freunde übernehmen!

Hi-Fi Rush haucht diesen Charakteren mit einigen der besten Animationen in Spielen Leben ein, Punkt. Zwischensequenzen lassen ihre Persönlichkeit hell erstrahlen, während sie im Takt kämpfen und sich auf so charmante Weise ausdrücken. Es ist auch wichtig, sie während des Kampfes anzurufen, und ich habe es immer geliebt, zu sehen, wie sich ihre Partnerangriffe abspielen. Die Kameraschnitte für Tandem-Spezialbewegungen sind auch höllisch süß. Jonglieren Sie eine Luftkombo und beenden Sie sie mit Peppermints Partnerangriff, bei dem sie einen massiven Laserstrahl auspeitscht, oder Macarons Bodenpfund wird nie alt. Sie sind auch super effektiv gegen die härtesten Gegner und es verkauft wirklich die Idee, dass es eine Teamleistung ist, Vandelay zu besiegen.

Es gibt so viele niedliche Macken, die dafür sorgen, dass sie nicht als Nebenfiguren im Hintergrund enden und natürlich aneinander und den Bösewichten abprallen. Wirklich witzige Dialoge, tadelloses komödiantisches Timing und hervorragende Sprachdarbietungen ermöglichen warmherzige und laut lachende Momente. Und das blieb während der gesamten Geschichte gleich und brachte mir sogar eine Träne in die Augen, als ich auf den Schluss zumarschierte. Es gibt auch eine Verschmelzung von Verweisen auf die Nerd-Kultur, die überraschend zum Ton passen, und ein paar clevere kleine Fehler und Gags mit einer ernüchternden Satire der modernen Arbeitskultur und der Technologieindustrie in einer kapitalistischen Dystopie. Hi-Fi Rush lässt das Verschmelzen all dieser scheinbar unvereinbaren Elemente mühelos erscheinen.

Der Klang der Kämpfe der Rebellen

Während Hi-Fi Rush mit Tonnen von Originalmusik gefüllt ist, werden lizenzierte Tracks eingestreut, um Schlüsselmomente zu definieren und für einige kranke Nadeltropfen zu sorgen, wie „Inazawa Chainsaw“ von Number Girl, das während eines aufregenden Kurzurlaubs gespielt wird. Dies sind auch nicht nur lizenzierte Songs, um sie zu haben, denn sie spielen auch nach den Regeln des Hi-Fi Rush-Universums, schichten sich auf Instrumentierung und passen zum Beat der Welt – zum Beispiel „1.000.000“ von Nine Inch Nails. und „The Perfect Drug“ spielen für ihre jeweiligen Bosse und schreiten erst durch den gesamten Song voran, wenn Sie tiefer in die Phasen des Kampfes vordringen. Doch keines dieser Beispiele kommt der makellosen Umsetzung von The Prodigys Elektro-Punk-Melodie „Invaders Must Die“ nahe, die mich wirklich dazu ermutigt, gegen Ende durch Roboterhorden und Fässer zu rasen, oder „Whirring“ von The Joy Formidable, um diese Bittersüße wirklich einzufangen Gefühl.

Zwischen diesen Momenten des lizenzierten Spektakels prallt Hi-Fi Rush vom Takt der Originaltracks der Komponisten Shuichi Kobori und Reo Uratani ab, die den modernen Garage-Rock-Sound schön nachbilden. Diese Songs neigen dazu, sich in den Hintergrund zu vermischen; eingängig genug, um mich dazu zu bringen, mit dem Fuß zu wippen, während ich spiele, aber sie dienen hauptsächlich ihrem Zweck als Leitfaden für das Kampf- und Puzzle-Timing und nicht als herausragende Songs für sich. Abgesehen von einem bin ich mir nicht sicher, ob ich eine Melodie summen oder mich an einen bestimmten Song von der hauseigenen Tracklist erinnern kann. Es kann auch ein Symptom dafür sein, dass jeder andere Aspekt von Hi-Fi Rush herausragend ist, dass alles, was einfach nur „gut“ ist, im Durcheinander verloren geht.

Der oben erwähnte herausragende Track stammt jedoch aus einer späten Spielphase, die mir, wage ich zu sagen, etwas bringt Persona-Stimmung. Upbeat-Acid-Jazz mit einem Rhodes-Piano, unterstützt von scharfen Orchesterstreichern und funky Gitarren, während ich vorfahre, um ein farbenprächtiges Museum zu infiltrieren? Madarame, essen Sie Ihr Herz heraus. Ich dachte mir, darauf habe ich gewartet – ein originelles, stimmungsvolles Lied, um den Moment perfekt einzurahmen. Jede Schicht dieses berauschenden Tracks explodiert im Kampf, aber sie kehren in der Erkundung schön zu einer abgeschwächten Version zurück und bauen zusätzliche Elemente auf, je weiter Sie in der Phase vorankommen; Es ist ein Paradebeispiel dafür, wie Hi-Fi Rush seine Musik einsetzt, und das denkwürdigste noch dazu.