Die Entstehung eines League of Legends-Champion-Themas: Die Entstehung eines Themas

Die Bildung eines neuen Champions in der neuen Gruppe der Legenden beginnt mit seiner DNA – Design, Erzählung und Kunst. Von ihrem Zuhause in Runeterra bis hin zu den Schäden, die durch die AOE entstanden sind, die ihr Q verursacht haben, sollten die Teams eine Vielzahl von Themen abdecken, bevor der Champion genehmigt wird und der Prozess voranschreitet.

Die Komponisten des Musikteams nehmen alle diese Entscheidungen zur Kenntnis, während sie mit der Erstellung des Champion-Themas beginnen, einer musikalischen Kulisse, die das individuelle Gefühl des Champions hervorruft.

„Wir hatten ein Gespür für Erzählung, Charakter, Art Direction, Überlieferungen und Beziehungen zu anderen Charakteren“, sagt Brendon Williams, ein erfahrener Komponist, der vor drei Jahren zu Riot kam, nachdem er eine lange Karriere als Komponist von Musik für Spiele von Call of Duty absolviert hatte: Zweiter Kampf um Destiny 2. Nachdem wir über alle Informationen verfügen, beginnen wir mit dem Bild und denken ein wenig über die Musikgenres nach, die wir in dieses spezielle Champions-Thema integrieren sollten. Unser Audioproduzent, unterstützt von Sarah und Kimmie, half uns dabei, Zeitpläne festzulegen und Informationen zu sammeln. Wenn wir uns treffen, führt uns ein Komponist dazu, dies Wirklichkeit werden zu lassen.

Von den skurrilen Blasinstrumenten von Milios über Bauern für das afro-berühmte Abenteuer bis hin zum unverkennbaren Beat müssen die Champion-Themen einzigartig, wirkungsvoll und vor allem diesem Champion treu sein. Während die Champions vom jungen Egotol bis zum jungen Anführer der seelenlosen Leere reichen, sind alle Champions dazu bestimmt, sich auf dem Fähigkeitsniveau von Summoners Rift zu treffen.

Eine Schlüsselfrage ist: Wie fühlt es sich an, der Champion zu sein? erklärt Kole Hicks, ein Lead Composer bei Riot, der seit fast zwei Jahrzehnten Musik für Spiele macht. Wie agieren wir als Spieler, wenn es unsere Hauptrolle wäre? Das hilft bei der Instrumentierung, dem Tempo und möglicherweise sogar bei Tonartwechseln.

Die Details bestimmen die Komposition, aber das Ziel eines Champion-Themas ist es, eine einzigartige, persönliche Erfahrung zu machen und gleichzeitig Teil eines Ganzen einer Person zu sein, indem man sie und die Welt, in der sie lebt, vertieft.

Wenn ich über Musik nachdenke, denke ich, dass sie ganz Runeterra zusammenbringt. Musikalischer Zusammenhalt kann dazu beitragen, einer Welt Leben einzuhauchen. Es ist uns sehr wichtig, wie viel Geld der Spieler dafür aufwendet und wie viel er in diese Welt investiert hat. Wir wollen das musikalisch ganz bewusst präsentieren, um etwas zu schaffen, das die Welt bereichert.

Die Musik verkörpert die Emotionen und den Charakter des Universums, erklärt Brendon. Musik scheint einen persönlicheren Einblick in einen Charakter zu geben und eine zusätzliche Tiefe hinzuzufügen, die man mit nur einer Kunstform allein nicht erreichen kann. Die Musik, die Geschichte und das Artwork vereinen sich und machen einen Champion zu dem, was er ist.

Die Aufnahme in die Milios-Akademie wird ihnen helfen, der Champion der Armee zu werden.

Bei einem neuen Thema kommen die Inspirationen von vielen Orten wie ihren Auswirkungen im Spiel, ihrem Zuhause in Runeterra und, für einige Champions, den realen Einflüssen ihres Runeterra.

Milios Thema ist also das Wichtigste, und es war klar, dass all diese Aspekte durch ihn gefeiert werden müssen, erklärt JD Spears, ein neuer Komponist der Riot Musics, dessen Hauptdarsteller das Thema, Milios Thema, geordnet hat. Wir hatten einen Kanal der Rioter Inclusion Group – der speziell für Milio entwickelt wurde. Dort könnten wir darüber sprechen, wie wir unsere realen kulturellen Einflüsse auf eine Art und Weise zeigen können, die es uns ermöglicht, seine realen Einflüsse musikalisch widerzuspiegeln und Feedback zu frühen Iterationen zu erhalten.

Milios liegt an der Grenze zwischen Rom und Ixtal und war ursprünglich ein kulturelles Symbol Lateinamerikas. Es wurde vom Riot Uidos-Team erstellt, das als unabhängige RIG für lateinamerikanische Randalierer arbeitete. Aber JD suchte auch außerhalb der Mauern von Riots nach Hilfe und nutzte lateinamerikanische Talente in Los Angeles.

Für das Thema der Musik bei Milios haben wir mit Musikpionieren wie Alex Acuna und dem Percussionisten Pedro Eustache zusammengearbeitet. Sie kamen, um beim Schreiben des Buches zu helfen, aber mehr als nur das endgültige Thema und das, was sie taten, konnten erst umgesetzt werden, als sie diese Entscheidung trafen, denn sie beherrschten die Instrumente und die Genres, deren Einfluss auf ihrer jahrzehntelangen Erfahrung beruhte. Vor ein paar Jahren, nachdem zwei Legenden eine Bucket-List-Erfahrung geschmiedet hatten. Ich habe aus diesen Sitzungen so viel gelernt, dass sie das nie schaffen würden. Sie haben einen großen Teil ihres Geldes in das Milios-Thema gesteckt, wofür ich ihnen ganz herzlich danken möchte.

Milio war der erste in der JDs-Champion-Kategorie bei Riot. Er arbeitete vor dem Team in der zweiten und zweiten Weltliteratur.

Da dies mein erstes Champion-Theme ist, war ich überrascht, wie viel Vertrauen das Team und das Unternehmen ihren Komponisten entgegenbrachten, um einen so entscheidenden Teil ihres Konzepts zu definieren. Ich denke, es ist wichtig, freiberuflicher Komponist zu werden und für Riot zu arbeiten. Wir hatten mit Milio viel Platz für meine Arbeit an dieser Figur. Und es ist ein bisschen erfreulich und meiner Erfahrung nach nicht üblich.

Wie Riot Games Musik kombiniert, um von der Kreativität des Spiels zu profitieren.

Neben der Musik gibt es zahlreiche Lebensformen. Durch die freiberufliche Tätigkeit kann er an verschiedenen Projekten arbeiten, indem er diejenigen auswählt, die Sie interessieren. Im Gegensatz dazu kann die Struktur von Hausarbeiten etwas komplexer sein. Bei Riot und insbesondere im Musikteam ist es entscheidend, die Freiheit und den Forschergeist zu bewahren, damit Kreative ihr Bestes geben können.

Für Riot sind Freiberufler die Chance, externe Künstler zu engagieren, um durch die Zusammenarbeit mit Experten der Kreativität freien Lauf zu lassen. Brendon beispielsweise begann zunächst intern an „Legends of Runeterra“ zu arbeiten, bevor er zum Produktionsteam wechselte.

„Ich bin von Riot begeistert, weil ich Riots und das Musikteam mag“, sagte Brendon. Die Vielfältigkeit der Musik hat mich wirklich beeindruckt, aber kein einziger Ton. Ich denke, es gibt Sound, den man finden kann, aber was das Genre angeht, ist er überall. Diese hauseigenen Komponisten spielten diese unglaublichen Popsongs mit der neuesten Produktion, und viele dieser Leute komponierten auch diese gut arrangierte und orchestrierte Musik. Es war eine fantastische Leistung für mich – ich hatte eine riesige Chance, meine Fähigkeiten zu erweitern.

Freiberuflich tätig zu sein bringt einige Vorteile mit sich, aber einer der Hauptvorteile ist die Freiheit, vielfältige Projekte und Stile zu verfolgen. Für das Musikteam von Riot gibt es eine konzertierte Anstrengung, um sicherzustellen, dass Komponisten ihre Zeit nicht damit verschwenden, sich an die Arbeit zu machen.

„Was mich wirklich interessierte und mich zu Riot brachte, war die Art und Weise, wie das Team über Musik denkt“, sagte Kole. Die meisten Spieleentwickler gewinnen an Bedeutung für Musik, aber im Allgemeinen schien Riot besonders an diesen „Was-wäre-wenn“-Fragen interessiert zu sein. Warum können wir das nicht machen? Warum konnten wir nicht mitmachen? Warum können wir diesen Stil machen? Warum sollten wir nicht versuchen, alles anders zu machen? Ich wollte mehr darüber erfahren.

Die Musik verändert sich langsam wie League of Legends. Der Spaß, der Sinn für Abenteuer und ein Sinn für Fantasie hängen davon ab, das neue Phänomen zu erforschen, was funktioniert.

Ich war schon immer daran interessiert, Musik für Spiele zu machen, aber zugegebenermaßen bin ich nicht besonders gut im Ligafußball. Ich lache in diesem Moment. Aber ich fühlte mich schon immer von der Welt der Legenden angezogen, von der Welt von Runeterra und der Legende dahinter. Ich hatte den Eindruck, dass Riot Musik nur veröffentlicht, um kostenlos Musik zu machen, sobald sie sahen, wie es diese Welt vertiefte. Ich denke, die Szene in Koles Fiddlesticks ist ein großartiges Beispiel für die Tiefe von Riots. Es ist ein Volkslied mit einer eindringlichen Wirkung, die am Ende zu einem Kinoerlebnis wird. Obwohl ich die Wahrheit sagen kann, gab es mit dem Komponisten bei Riot kein Problem, da sie nichts ausprobieren wollten, was ihrer Meinung nach für eine Figur nützlich war.

Von Pentakill bis K/DA und allem, was das Musikteam als nächstes erwartet, sind die Komponisten von Riot bestrebt, neue Dinge auszuprobieren und die kollektive Erfahrung der League of Legends zu nutzen. Das Team hat bereits eine neue Liste von Champions und die Melodien, die auf der Website von Runeterra erscheinen werden.

Quelle: Riot Games.