Super Mario RPG: The Legend of the Seven Stars Revisited
Super Mario RPG: Legend Of The Seven Stars ist eines meiner Lieblingsspiele aller Zeiten. Ich spiele seit über einem Jahrzehnt einmal im Jahr und bin daher mit dieser Originalversion des Mario-Universums sehr vertraut. Ich liebte die Charaktere, ich liebte das Kampfsystem – eigentlich mein erster Ausflug in rundenbasierte RPGs – und ich liebte die Idee, ein Franchise zu erweitern, das ich seit meinem dritten Lebensjahr betreibe. Vor SMRPG waren das Pilzkönigreich und seine Umgebung nur eine Ansammlung flacher Welten, in denen ich mich von links nach rechts bewegte. Diesmal fühlte es sich jedoch tatsächlich wie ein Königreich an, mit Städten, die von Menschen bevölkert sind, mit denen man reden kann, und nicht nur von Feinden, um die man herumspringen kann.
Eine lang erwartete Rückkehr
Am 21. Juni dieses Jahres gab Nintendo die Ankündigung bekannt, auf die ich 27 Jahre lang gewartet hatte: Das Super Mario RPG erlebte ein Comeback, von Grund auf neu aufgebaut mit neuer Grafik, neuer Mechanik und einem neuen Soundtrack des Originalkomponisten. Meine erste Reaktion war, dass mir das Gehirn aus den Ohren schmolz, begleitet von Freudentränen, aber als ich mich beruhigte und anfing, diese Nachricht wirklich zu verarbeiten, wich diese Freude einem kleinen bisschen Traurigkeit. Angst: Was wäre, wenn die Persönlichkeit des Spiel ging bei dieser Restaurierung verloren?
Ein Teil dessen, was mich und viele andere Spieler an Super Mario RPG so beliebt macht, ist die Absurdität des Ganzen. Es erfreut sich an körperlicher Komik, wie der Geschichte, die Mario den Bewohnern des Schlosses des Pilzkönigreichs vorspielt. Die Charaktere und Bosse sind von Natur aus seltsam, vom umgänglichen Idioten Booster bis hin zu einem zweistufigen Hochzeitstortenkampf, bei dem jede Stufe ein eigener Feind ist. Einige der Witze und Wortspiele sind veraltet – wer weiß, was der riesige Messerkämpfer namens Mack meinte. Der Berg aus Hindernissen schien die Größe des Everest zu haben; Wird es dieser Überarbeitung gelingen, die Spitze zu erreichen?
Zunächst schien alles gut zu laufen. Die erste Sequenz mit Bowser auf den Kronleuchtern behielt seine stimmlichen Sticheleien bei, Marios Mimikry blieb intakt und Macks Name wurde in Claymorton geändert – ein Wortspiel, das auf dem Schwert basiert. Nicht schlecht, aber ich war trotzdem nicht überzeugt … bis ich ausgerechnet den Level-Up-Bildschirm sah.
Jedes Mal, wenn ich einen Charakter auflevelte, feierte der Rest der Gruppe das mit Tanzen. Mario machte ein paar kurze Schritte, Mallow ballte fröhlich die Fäuste, Geno schüttelte seinen Umhang, Peach schwang die Arme und sogar Bowser wippte im Takt mit dem Fuß. Das Aufsteigen hat mich in diesem Spiel immer glücklich gemacht, aber jetzt war dieses Lächeln dank der spontanen Party, die mich jedes Mal erwartete, noch größer.
Als ich diese Feier zum ersten Mal sah, als nur Mario und Mallow zu Beginn des Abenteuers da waren, wurde mir klar, dass ArtePiazza – das Studio hinter diesem Remake – die Bedeutung des Projekts verstanden hatte, das er in Angriff genommen hatte. Die RPG-Referenzen des Studios sprechen für sich, da dem Studio mehrere Dragon Quest- und SaGa-Spiele zugeschrieben werden, aber was Super Mario RPG großartig machte, war nicht so sehr seine Mechanik als vielmehr seine Persönlichkeit. Das Kampfsystem könnte perfekt abgestimmt werden, aber ohne den Ton würde es scheitern.
Beispielloses Verständnis
Es gibt zahlreiche Fälle, in denen ArtePiazza sein Verständnis dafür zeigt, was Super Mario RPG im Jahr 1996 zu erreichen versuchte, aber keiner ist offensichtlicher als wenn das Team zusammenkommt, um zu tanzen, während einer der ihren an die Macht kommt. Wenn das Studio über solche Ideen für ein Remake nachdenkt, kann ich mir nicht vorstellen, was sie in eine mögliche Fortsetzung einbauen würden. Wenn das passiert, werde ich auch tanzen.
Quelle: www.gamespot.com





